Impresiones fotográficas minimalistas: Por qué menos elementos en el encuadre requieren más habilidad
Busca arte de pared minimalista y la mayoría de lo que aparece es un arco beige, una línea negra o un círculo suave sobre papel color crema. Bastante agradable, y olvidado para cuando cierras la pestaña.
Las impresiones de fotografía minimalista son otra cosa. Comienzan con un lugar real, una mañana real, un clima real, y eliminan todo excepto una cosa que valga la pena mirar. Un solo surfista en una playa amplia. El sol posado en un horizonte plano. Una bandada de pájaros cruzando la niebla. El vacío en estas fotografías no fue diseñado en una pantalla. Alguien estuvo de pie en el frío y esperó a que la escena se vaciara.
Esa diferencia es por lo que una buena fotografía minimalista sostiene una pared durante años y un gráfico minimalista genérico no.
Minimalista no es lo mismo que vacío
Una fotografía minimalista tiene un sujeto claro y espacio a su alrededor que está haciendo un trabajo. Una fotografía vacía simplemente tiene menos en ella.
La prueba es sencilla. Cubre el sujeto con el pulgar. Si el resto del encuadre aún retiene tu atención, con un degradado en el cielo, textura en la arena o niebla que cambia de tono de arriba a abajo, el espacio está trabajando. Si lo que queda parece una pared en blanco, la fotografía estaba vacía, no era minimalista.
Solo Surfer pasa esa prueba fácilmente. El surfista es una pequeña forma oscura en la orilla del agua, pero la arena mojada en primer plano está rayada con luz reflejada, y las olas detrás rompen en suaves bandas de gris. Elimina la figura y aún tienes un estudio de línea y tono. Vuelve a poner la figura y todo el encuadre de repente tiene una escala.
El minimalismo en la fotografía es principalmente una decisión sobre qué dejar fuera.
Cinco formas en que los fotógrafos llegan a una imagen minimalista
No hay un filtro para el minimalismo. Los fotógrafos llegan allí a través del clima, la distancia, el punto de vista, el momento o el aislamiento, y cada uno produce un tipo diferente de quietud.
Clima. La niebla y la bruma borran el fondo por ti. En Pacific Flight, el mar y la niebla se encuentran en una banda de gris pálido, y una línea de pájaros es la única forma firme en el encuadre. En un día despejado el mismo lugar mostraría una línea costera, un cabo, tal vez un barco. La niebla hizo la edición.
Distancia. Da un paso lo suficientemente atrás y una persona se convierte en una marca en el paisaje. Ese es el truco en Solo Surfer. Más cerca, sería un retrato. Desde más lejos, se convierte en una imagen sobre el espacio.
Punto de vista. Dispara directamente hacia abajo y el horizonte desaparece. Aerial Beach es agua turquesa, una línea de espuma blanca y arena pálida, vista desde arriba sin edificios, sin horizonte y nada que ancle la escala. Se lee casi como color abstracto, sin embargo cada pulgada de ella es una línea de costa real.
Momento. Algunas escenas solo son minimalistas por unos minutos. Pastel Dusk es el sol tocando un mar plano, melocotón y rosa en el cielo y malva en el agua. Diez minutos antes la luz habría sido demasiado dura. Diez minutos después el sol habría desaparecido.
Aislamiento. Encuentra un solo sujeto de pie solo y encuadra todo lo demás. Grandfather Tree es un solo pino desgastado en una colina rocosa en Yosemite, en blanco y negro, con montañas distantes desvaneciéndose detrás de él. Moonlit Desert hace algo similar con un árbol Joshua inclinado, uno más pequeño a su lado, y una pequeña luna en un cielo de tarde rosa.
La mayoría de estas imágenes provienen de Ran Milo, el fundador de Inframe, cuyo trabajo es conocido precisamente por este hábito de reducir un paisaje a su momento esencial. Solo Surfer y Grandfather Tree son de Yiftah Shahar.
Minimalista no tiene por qué significar blanco y negro
El minimalismo de color funciona tan bien como el monocromo, siempre y cuando la paleta sea estrecha.
Pastel Dusk se mantiene dentro de melocotón, rosa y malva. Moonlit Desert va de lavanda a rubor. Aerial Beach son tres colores: turquesa, blanco y arena. Ninguno de ellos es recargado, porque cada uno usa un pequeño rango de tonos relacionados. El problema comienza cuando los colores fuertes compiten por la atención.
Si te gusta la calma del trabajo minimalista pero tu habitación ya se siente cálida, estas piezas de color suave a menudo se ven mejor que el blanco y negro austero. La colección de fotografía neutral es un buen lugar para buscar impresiones con paletas tranquilas y apagadas.
Aumenta el tamaño: Las impresiones minimalistas necesitan más espacio que las recargadas
Compra una fotografía minimalista un tamaño más grande de lo que comprarías una recargada. El único sujeto en una imagen minimalista suele ser pequeño, y en tamaños de impresión pequeños desaparece.
Piensa en lo que sostiene cada una de estas fotografías. En Solo Surfer, es una figura que ocupa una pequeña fracción del encuadre. En Pacific Flight, es una línea dispersa de pájaros. Impresas a 10x8 pulgadas y vistas desde el otro lado de una habitación, esos detalles se encogen a motas, y la fotografía empieza a verse vacía después de todo. A 24x18 pulgadas o más grande, el pequeño sujeto se lee claramente, y el espacio abierto a su alrededor se siente deliberado. Si añades un paspartú, aumenta el tamaño de nuevo: a 12x16 y más arriba el paspartú mide 2 pulgadas de ancho, así que un 24x18 con paspartú muestra una fotografía de 20x14 pulgadas.
La guía de opciones enmarcadas, con paspartú y solo impresión cubre si estas imágenes quieren un paspartú, y la guía de tamaño y colgado cubre la medición de la pared misma.
Emparejar impresiones de fotografía minimalista
Dos o tres impresiones de fotografía minimalista pueden colgarse juntas como un conjunto, siempre y cuando sus horizontes estén de acuerdo.
En una fotografía minimalista el horizonte es a menudo la única línea fuerte en el encuadre, así que el ojo lo sigue de una impresión a la siguiente. Si un horizonte está a un tercio de la altura y el siguiente está cerca de la parte inferior, el par parece un error incluso cuando los marcos están perfectamente nivelados. Pastel Dusk y Pacific Flight muestran la trampa: ambos son paisajes marinos tranquilos, pero el horizonte de Pastel Dusk está a aproximadamente un tercio de la altura y el de Pacific Flight está mucho más abajo, así que lado a lado el mar parece caer entre los marcos. Antes de pedir un par, alinea las dos imágenes del producto en tu pantalla y verifica que los horizontes caigan aproximadamente a la misma altura.
Combina la luz tan bien como la línea. Dos imágenes suaves y de bajo contraste funcionan juntas porque ambas son tranquilas. Una imagen tranquila junto a una de alto contraste no, porque la impresión más fuerte toma el control y la más tranquila empieza a verse descolorida.
Mezclar orientaciones está bien cuando el sujeto lo justifica. Moonlit Desert es una impresión vertical, y su árbol principal se inclina a la derecha, así que cuélgalo a la izquierda de una pieza horizontal y la inclinación lleva el ojo a través del espacio. En un grupo de tres, mantén la vertical en un extremo, no en el medio.
Dónde la fotografía minimalista se gana su lugar
Las fotografías minimalistas necesitan algo contra lo que empujar.
Una impresión pálida y tranquila en una habitación blanca con muebles blancos y estantes vacíos puede desaparecer en la pared, porque no hay nada con lo que su calma pueda contrastar. Si tu habitación es así de austera, elige una imagen minimalista con un elemento oscuro y firme, como los pájaros en Pacific Flight o el surfista en Solo Surfer, para que la impresión mantenga su filo. La guía para diseñar un hogar que respire cubre el resto de un interior tranquilo.
Una buena fotografía minimalista es un lugar real reducido a una cosa, con espacio a su alrededor que aún tiene algo que decir. Elige una donde la parte vacía esté haciendo un trabajo, cómprala lo suficientemente grande para que el pequeño sujeto se lea, y cuélgala donde la habitación necesite un lugar para descansar.
Explora la colección de arte de pared minimalista para ver la gama completa.
Preguntas frecuentes
¿Qué es la fotografía minimalista?
La fotografía minimalista reduce una escena a un solo sujeto claro rodeado de espacio abierto, usando pocos elementos y un rango estrecho de tonos. En el trabajo de paisaje, los fotógrafos usualmente llegan allí a través de la niebla, la distancia, un punto de vista aéreo, un breve momento de luz, o aislando un solo sujeto como un solo árbol o una sola figura.
¿Quién toma las fotografías minimalistas de Inframe?
La mayoría provienen de Ran Milo, el fundador de Inframe, quien ha pasado más de 30 años fotografiando paisajes por todo el Oeste americano y más allá y es conocido por un ojo minimalista. Yiftah Shahar, quien ha documentado cientos de parques nacionales, estatales y regionales, tomó docenas más, incluyendo Solo Surfer y Grandfather Tree.
¿Las impresiones de fotografía minimalista tienen que ser en blanco y negro?
No. El minimalismo de color funciona cuando la paleta es estrecha. Pastel Dusk se mantiene dentro de melocotón, rosa y malva, Moonlit Desert va de lavanda a rubor, y Aerial Beach usa solo turquesa, blanco y arena. El problema comienza cuando los colores fuertes compiten por la atención.
¿Qué tamaño debería tener una impresión de fotografía minimalista?
Más grande de lo que podrías esperar. El único sujeto en una fotografía minimalista a menudo es pequeño, así que a 10x8 pulgadas puede convertirse en una mota desde el otro lado de una habitación. Para una pared principal, 24x18 pulgadas o más grande deja que el sujeto se lea claramente. Las impresiones individuales llegan hasta 40x30 pulgadas.
¿Puedo colgar dos impresiones de fotografía minimalista como un par?
Sí. Elige dos con horizontes aproximadamente a la misma altura y luz suave similar. Los horizontes desiguales son la razón más común por la que un par de impresiones minimalistas se ve mal, porque el horizonte es a menudo la única línea fuerte en cada encuadre. Alinea las imágenes del producto en tu pantalla antes de pedir.
¿Una impresión minimalista desaparecerá en una pared blanca?
Puede si la impresión es pálida en general. En una habitación blanca y austera, elige una imagen con un elemento oscuro y firme, como la línea de pájaros en Pacific Flight o el surfista en Solo Surfer. Las impresiones pálidas sin una forma firme se adaptan a habitaciones con más color y textura a su alrededor.
